Pop-Art steht abgekürzt für popular art (engl. Popular = beliebt, volkstümlich) und stellt eine Kunstrichtung dar, die in England und den USA in den 1950er Jahren parallel entsteht. Das Populäre der Pop-Art liegt in den trivialen Bildmotiven; so orientiert sich die Pop-Art stark an Werbetafeln, Konsumgütern und weiteren Elementen des Großstadtlebens (Siehe Abbildung). Die Pop-Art will somit das Massentaugliche, das Populäre zur Kunst werden lassen. Show In den USA ist die Pop-Art weniger theoretisch und direkter ausgerichtet: Die Welt des Supermarktes und der Massenproduktion, Comics, strahlende Stars mit dem Image der ewigen Jugend. Die Pop-Art arbeitet also mit Alltagsgegenständen, die sie isoliert und dadurch fokussiert. Eine weitere Darstellungsweise der Pop-Art ist die gleichmäßige Reihung der dargestellten Objekte.  "Campbell's Soup Can" - Andy Warhol Technisch bedient sich die Pop-Art des Siebdrucks und der Fotomontage. Die Pop-Art hat in den USA der 60er Jahre ihren Höhepunkt; geprägt hat den Begriff der englische Kritiker Lawrence Alloway. Neben „Pop-Art“ benutze Alloway auch den Begriff „pop-culture“. Zu den wichtigsten amerikanischen Künstlern der Pop-Art zählen Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Jasper Johns, Robert Rauschenberg. …sind die Refrainzeilen im Lied von David Bowie über Andy Warhol Er hat den Erfinder der Pop-Art wohl als einer der ersten künstlerisch gewürdigt und die Einzigartigkeit des Künstlers bewundert. Dabei hat Andy Warhol, geboren 1928 als Andrew Warhola, nicht als Künstler und Maler angefangen. Nach Beendigung seines Studiums zog es ihn nach New York, wo er als Werbegrafiker in den 1950er Jahren sein Geld verdiente oder sich mit anderen Gelegenheitsjobs über Wasser hielt. Bis Ender der 1950er Jahre galt er als einer der erfolgreichsten Werbegrafiker seiner Zeit. Hierbei entwickelte er wohl auch seine Ideen, die in der Kunstszene revolutionär waren. Mit trivialen, einfachen Bildern schaffte er es eine neue Kunstform zu definieren, die Pop-Art. Meist nutze er das Siebdruckverfahren, die Motive für seine Werke holte er sich aus der Werbung oder bekannten Comics. „Campbell´s Soup Cans“ ist zum Inbegriff für diese Kunstform geworden. Das Bild erschuf er in 32 Varianten, da es die Suppe in 32 verschiedenen Geschmacksrichtungen gab. Ganze 1000 $ hat er für die 32 Bilder erhalten – 1996 kaufte das Museum of Modern Art in New York die Bilderserie für 15.000.000 $. Das ist ein Wersteigerungsfaktor von 15.000! Das dürfte heute der Wert für jedes einzelne Bild sein. Hier noch einige beeindruckende Zahlen zum Künstler Andy Warhol.
Wenn man dem gegenüberstellt, dass er anfangs auf viel Unverständnis und Kopfschütteln stiess mus man wohl sagen: „Andy Warhol hat die Kunstszene neu erfunden.“ Und er hat sich auch nicht um Ethik oder Moral geschert. Alles was er gut vermarkten konnte, hat er als Motiv genutzt – z.B. die trauernde Jackie Kennedy nach der Ermordung von J.F.K.. Andy Warhol bildete mit anderen Künstlern und Musikern die Avantgarde von New York. In seiner „Factory“ versammelten sich Schauspieler, Musikstars und Prominente, darunter David Bowie, Lou Reed, Dennis Hopper oder John Cale. Die „Factory“ sind mehrere alte Industriehallen, die er als Atelier, Partylocation und Wohnung nutze. Neben den bekannten Gemälden hat Andy Warhol auch Skulpturen geschaffen, Filme gedreht und unzählige Fotos geschossen. Noch heute liegen Tausende Fotos von Andy Warhol im Archiv und warten… Für die Rockgruppe The Velvet Underground konzipierte er neben dem Plattencover mit der Banane auch Multi-Mediale Events, die schrill, laut, ja fast pornografisch waren und durchaus nicht jedem gefallen haben. 1968 verübte eine amerikanische Frauenrechtlerin ein Attentat auf Andy Warhol. Er wurde durch mehrere Schüsse verletzt und änderte darauf sein öffentliches Leben. Die „Factory“ wandelte sich allmählich zu einem Bürogebäude, er zog sich aus dem operativen Geschäft mehr und mehr zurück und liess zu seinem Schutz Kameras aufbauen. In der Partyszene der 1970er Jahre war er jedoch ein viel gesehener Gast, insbesondere im Studio 54. In den späten 1970er Jahren karikierte er seine Kunst, in dem er für jeden arbeitete, der ihm genügend Geld gab. Sein undifferenzierter Umgang mit den Mächtigen dieser Welt hatte ihm schon öfters Kritik eingebracht. Er verkehrte mit dem Schah von Persien oder dem philippinischen Diktator Marcos und bemalte Autos von Mercedes und BMW. Mit Keith Haring und anderen Künstlern hat er noch in den 1980er gemeinsam an Kunstprojekten gearbeitet. 1987 starb Andy Warhol überraschend in einem Krankenhaus in New York nach einer Gallenblasenboperation. Der Verkauf seiner umfangreichen Privatsammlung mit Gemälden von Lichtenstein oder Rauschenberg, alltäglichen Devotionalien, Porzellan und Geschirr erzielte nahezu 1 Mrd $. Armin Mueller-Stahl portraitierte in seinem unverwechselbaren Stil den Erfinder der Pop-Art Andy Warhol. Der Kunsthandel Koenen ART NETWORK hat auf Vorlage dieses Einzelstückes in persönlicher Zusammenarbeit mit Armin Mueller-Stahl eine limitierte und handsignierte Lithografie verlegt. Diese Grafik ist exklusiv nur im Kunsthandel Koenen erhältlich. Kunsthandel Koenen ART NETWORK ART NETWORK – Kunsthandel Koenen bietet eine große Auswahl an Zeitgenössischen Künstlern. Ausgewählte Werke von Armin Mueller-Stahl, Günter Grass, Udo Lindenberg, Otto Waalkes, Michael Ferner, Gabriele Meyer und vielen mehr… verweilen Sie einen Augenblick – denn KUNST TUT GUT! Wie entstand die Pop Art?Die Pop-Art entstand als Reaktion auf den Konsumismus, die Massenmedien und die Massenkultur. Die Bewegung tauchte in den 1950er-Jahren auf, gewann in den 1960er-Jahren an Popularität und griff auf Alltagsobjekte und Medien wie Zeitungen, Comics, Zeitschriften und andere alltägliche Gegenstände zurück.
Wann wurde Pop Art erfunden?Die moderne Kunstrichtung der Pop-Art entstand ab Mitte der 1950er Jahre nahezu parallel in Großbritannien sowie in den USA, wo sie als Gegenentwurf zum in Europa vorherrschenden abstrakten Expressionismus gesehen werden konnte.
Wer ist der bekannteste Pop Art Künstler?Andy Warhol und Roy Lichtenstein zählen zu den berühmtesten Künstlern der Pop Art - doch es gibt sehr viele Kunstschaffende mehr, die sich seit den frühen 1960er Jahren mit Konsumkultur und modernen Medien auseinandersetzten.
Hat Andy Warhol Pop Art erfunden?Andy Warhol gilt als der Erfinder der Pop-Art. Der Künstler, der selbst zum Popstar wurde, entwarf auch Plattencover für Diana Ross, John Lennon und die Stones. Sein Einfluss auf die Popmusik ist noch über 30 Jahre nach seinem Tod zu spüren.
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Wer hat die Pop Art erfunden?
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